Una velada de cuentos diferente... y en la Hora del Planeta

Y mientras algunos hacían caso omiso a la convocatoria por la "Hora del Planeta", otros sí se comprometieron pero no sabían qué hacer durante esa hora al haber olvidado aquellas épocas en que el Perú podía estar horas y hasta días completos en apagón por el terrorismo... algunos otros se comprometieron y llegaron un poco mas allá, compartieron ese momento con sus familias o amigos, ya sea conversando (cosa que hace falta en los últimos tiempos), jugando, paseando... etc. En mi caso, esa hora la pasé en una velada de cuentos... pero mejor cuento un poquito cómo llegué hasta ahí.

Era sábado por la mañana y estábamos en el "check-in" de la clase de teatro con Javier Echevarría y surgió el tema... "La Hora del Planeta"... y luego de varias intervenciones e interrogantes sobre qué hacer durante esa hora, Javier sugirió que hagamos una velada de cuentos... y casi por arte de magia, Javier se dio cuenta que era algo que podía haber organizado él. Rápidamente, después que iniciaron los ensayos, llamadas fueron y vinieron y listo... tenía lo necesario para oficializar su decisión de organizar una velada para la noche, en la hora del planeta. Sábado, 8 pm en su casa... muchos interesados... pero varios revisando agendas para ver cómo le hacían para asistir.

Llegó la tarde, le avisé a algunas amigas que les gusta el arte de la "narración de cuentos" y acordamos llegar juntas a la velada. El resultado, una velada increíble, en un lugar secreto que Javier compartió con nosotros :) con cuentos de los inicios del universo, de las flores y las frutas, del ciclo de vida de los árboles... de Adán y Eva, del origen de la quinua, etc... todo al estilo de Javier y con cuentos de su autoría. Y algo mejor aún, compartir con personas que tienen gustos similares... con personas con las que se pueden intercambiar experiencias y formas de pensar... ah claro, y reencuentros inesperados pero gratos.

The Metropolitan Opera HD - En New York?... no necesariamente.. también en Lima

Y pensaban que sólo hablaba de obras de teatro?... realmente es lo que más me gusta y por eso suelo pasearme por las salas de teatro pero no es lo único a nivel cultural que aprecio y tal es el caso de la ópera.

Ya son más de dos años que me volví asidua a las óperas que han ido montando en el Perú... y por ahí la zarzuela también.

Volviendo a la ópera... muchos piensan que no es fácil acudir a admirar una obra como Carmen o Tosca y el pretexto básico es el precio... la ópera tiene fama de ser cara e inaccesible y sin embargo, no es del todo cierto... hasta podría decir que es un mito. Es cierto que platea o palco representan entradas que pueden ser muy costosas para muchos, pero existen varios niveles en los teatros que permiten acceder a entradas más baratas... que pueden costar igual o menos que una obra de teatro y hay fechas en las que las entradas están más baratas... es sólo cuestión de buscar.

El año pasado terminaron las temporadas de Prolírica, cosa que me dio mucha pena por la Institución que representaba y por la dirección que tenía del maestro Luiggi Alva, tan querido por todos y quien dejó bien en alto el nombre del Perú mientras estaba activo en su carrera de tenor, cantando con eminencias como María Callas. Y bueno... ahora está Romanza que toma la posta de Prolírica y continúa el trabajo... existen grandes expectativas.

Y frente a la crisis aparecen nuevas alternativas para acceder a una ópera de primera y casi en vivo... a qué me refiero?... el Metropolitan Opera de Nueva York transmite en vivo y en directo sus temporadas de ópera en muchos países del mundo y grcias a la radio Filarmonía, se hizo realidad desde fines del año pasado, lograr la transmisión en directo con réplicas en diferido, de toda la temporada 2008 - 2009 con obras tan grandes como "La Damnation de Faust", "La Rondine", "Orfeo ed Euridice", "Madama Butterfly" y "La Sonnambula". Pude asistir a las dos últimas y realmente quedé sorprendida. Inicialmente tenía mucha expectativa porque podría disfrutar de una ópera que en ese mismo momento se está cantando e interpretando en una ciudad tan lejana, por una empresa tan importante donde se presentan los mejores artistas de la lírica, y aquí, en Lima... al mismo precio que una entrada de teatro para La Plaza USIL o Británico... y mi sorpresa fue aún mayor cuando mi expectativa fue superada... no era la típica ópera... sino que los protagonistas son también muy buenos actores... la interpretación es magnífica y la voz ni se diga.

Este sábado fui a ver "La Sonnambula" que protagoniza nuestro gran tenor Juan Diego Flórez y si bien lo había escuchado en concierto aquí en Lima... cuando se le ve en la ópera, en una obra, es otra cosa... destaca de gran manera... interpreta el papel tan pero tan bien que transmite todas las emociones de su personaje... muestra gran agilidad, gran interpretación y una voz magnífica. Vale la pena aprovechar estas puestas y ganarse con temporadas que en New York pueden costar entre 35 dólares la entrada más barata hasta más de 300 dólares comparado contra 45 soles. El 1 de abril se transmitirá una función extraordinaria en diferido... vayan a verla si pueden porque no se van a arrepentir.

Sólo queda una obra a transmitirse en vivo para el mes de mayo antes que termine la temporada...

Creo que no lo mencioné, la transmisión se realiza en los multicines UVK de Larcomar en horario especial.

Existe la posibilidad que continúen estas transmisiones pero para ello es necesario apoyar estas iniciativas que apoyan e incentivan la cultura en el Perú y me aúno a la causa.... espero que ustedes también lo puedan hacer.

Novedades teatrales y algo más ... o ya no son novedades?

Hace mucho que no les cuento sobre mi recorrido por el mundo del teatro... casi siempre como expectadora y hoy debatiendo entre expectadora y aprendiz de actuación.

Ya pasaron casi tres meses desde que inició el año y mil obras estrenadas, algunas con corto tiempo en cartelera y otros con un poco más de tiempo.

De qué fue lo último que les hablé?... creo que fue sobre Arsénico... pero esa obra fue estrenada el año pasado y luego me perdí. Muchas obras vinieron después ... obras muy buenas... otras que son propuestas interesantes... algunas con alto presupuesto y otras con uno muy bajito... pero para todas hay público que llena la sala y eso es lo que más me gusta... cada vez más se ve el interés por el arte teatral en nuestro país.

En estos meses, obras tan buenas como "El Beso de la Mujer Araña" que para mí debió ser sino la mejor, una de las mejores obras del 2008-2009, con un Paul Vega extraordinario y Sánchez Patiño muy bueno también. Luego estuvo en cartelera por unos meses "En Casa/En Kabul" con una propuesta diferente, los encuentros y desencuentros entre dos culturas tan diferentes y personas a las que les es difícil aceptar esta diferencia, personas que no se llegan a ubicar en sus países de origen y que de pronto descubren que encajan mejor en otro lugar, bajo otras circunstancias, cómo las familias a veces terminan casi sin comunicarse, sin comprenderse o aceptarse... y eso ocurre en cualquier cultura. Fue una obra muy buena, muy reflexiva.

Otra que también estuvo en cartelera fue "Otelo, Pasión Morena", obra de la cual tuve conocimiento por mi profesora y amiga Katu Valencia... ella no sabe, pero por el Facebook siempre estoy a la expectativa de lo que acontece... no siempre se trata de obras comerciales... y de qué trataba?... es la obra de Shakespiare pero en versión Claun. Ya hace años la había ido a ver en versión drama en el Teatro Municipal... y en serio, la esencia de la historia no se perdió... me pareció increíble poder reir con una tragedia así, pero manteniendo el mensaje de la obra.

Y qué decir de las obras de este año?... Tenemos en cartelera a "El Misterio de Irma Vap", muy graciosa, casi me morí de la risa de inicio a fin con nuestros versátiles actores Ciccia y Galliani... representando a 8 personajes en la hora y media que dura la obra... qué tal velocidad para cambiarse!... y qué tal sátira que realizan... muy buena!. Otra obra que fui a ver, "Pequeñas Certezas", más enfocada en el ser humano, conflictos internos, el querer demostrar ser algo que realmente no se es, el querer ocupar el puesto de alguien ... el sentirse querido por alguien que no corresponde... el sentirse herido por la mentira... el sentirse fuerte cuando por dentro se es la persona más débil... el querer escapar cuando primero debe encontrarse a sí mismo... el querer dejar volar y realmente no hacerlo... son muchas de las cosas que sentí durante la obra muy bien representada por cada uno de los actores en el rol que les fue asignado. Gran dirección de Alberto Ísola.

Y qué decir de "El Método Gronholm"?... muy buena... divertida, polémica, y sobre todo, muy humana... poniendo a prueba al ser humano y rebuscar hasta lo más profundo las reacciones que puede tener ante cualquier circunstancia y sacando a relucir al verdadero yo... ése que quizás ni la misma persona sabía que era. Todos muy buenos... actores y directora.

Qué más?... También hay una propuesta diferente, que pretende dar a conocer los puntos débiles o de cuidado, de los hombres...con "Hombres al natural: Ciclo de conferencias"... Algunos catalogan a esta obra como la versión masculina de "Los Monólogos de la Vagina" y podría ser... diferentes tipos de hombre contando sus miedos, temores... honores... responsabilidades y también aquello que los hace llamarse "machos".

Hay muchas más obras en cartelera... sólo hace falta dar una vuelta por Teleticket, o preguntar a los amigos, conocidos... o revisar páginas de Internet o el periódico... siempre encontrarán una opción... conocida o no, publicitada o no, comercial o no... pero para eso estamos... para admirar y conocer todo lo que la creatividad peruana y el amor al arte puede lograr.

Arsénico y Encaje Antiguo

Qué les puedo decir sobre la obra "Arsénico y Encaje Antiguo"?... la fui a ver con mi mamá el último día de la temporada... día en que el aire acondicionado de la sala Mario Vargas Llosa estaba fallando y con el calor de inicios de verano, provocaba cierto malestar... al menos hasta antes que inicie la obra ya que una vez iniciada... a todos se nos olvidó el problema.

La obra... excelente... muy graciosa de inicio a fin. Actuaciones de primera las de las viejitas Herta Cárdenas y Eva Alcandré, así como la de Pietro Sibille y Gonzalo Molina. En general todos los actores estuvieron muy bien con sus personajes pero Sibille y Molina se robaron el show desde que ingresaron al escenario.

He podido comparar la obra con la película que antaño fuera protagonizada por Cary Grant y esta versión, me refiero a la teatral, me gustó más. Es sombría... tenebrosa... pero a la vez graciosa. Es extraño, y siempre llego a lo mismo, que nos podamos reir de este tipo de situaciones. Una familia de locos, donde algunos creen que hacen la caridad matando a viejitos solos, como es el caso de las tías, y otros matan por placer y poder... pero a la larga, todos locos... por lo que no fue una sorpresa el final ya que Mortimer, interpretado por Marco Zunino, era el más cuerdo de todos, llegando al punto de la desesperación y el no saber cómo actuar pensando proteger a las "adorables y dulces" tías.

Una vez terminada la obra, la salida de los actores una a una y la del director inclusive fue diferente a otras obras... entraban por las puertas, ventana y hasta salían del baúl para hacer su pase al escenario.

Da gusto que el teatro peruano se vuelva cada vez más popular y al alcance de todos, con muchas propuestas para todos los gustos que no es posible dejarlas pasar.

Si quieres ver fotos de la obra, puedes ingresar a la Galería de fotos publicada en Terra

Teatro Argentino - Noviembre 2008

Ya hace cerca a un mes que no escribo y es que también hace cerca a un mes que no tuve actividades culturales, al menos en el Perú. Durante los días de la cumbre APEC estuve visitando Buenos Aires con mi hermano y una amiga... y para no perder la costumbre, aproveché en ver la cartelera teatral de Buenos Aires.

Déjenme decirles que si bien en mi primer viaje no lo noté, en este segundo viaje recién me percaté de la gran cantidad de teatros que hay en esta ciudad, más de dos teatros por cuadra... y en todos, gran cantidad de gente haciendo cola para entrar a ver las obras.

Fui a ver dos obras teatrales, muy diferentes entre ellas aunque con algo en común, la calidad y el humor que compartían ambas. La primera obra que fui a ver en los tres días que estuve en Buenos Aires fue "No seré feliz, pero tengo marido", un unipersonal de primera... no digo monólogo porque la obra se combina con dichos o consejos que la abuela de la protagonista le dio en el pasado, o las voces de sus padres con reclamos o consejos... y claro, la voz del esposo en determinadas situaciones que la protagonista nos iba contando a lo largo de la obra.

Cuenta la historia de una mujer que se casó embarazada, contra la voluntad de sus padres, y cómo esta relación va avanzando en el tiempo más que nada unida por la rutina, los hijos... pero no por el amor que debió existir y crecer y que en su lugar sólo se fue apagando. Las situaciones son contadas con sarcasmo e invitando a participar al público, en especial a los hombres casados o a las casadas... jaja, también mi hermano participó siendo soltero... creo que fue la excepción a la regla. Es una buena obra... se pasa rápido el tiempo y cuando ya casi no se nota, pasaron cerca de dos horas de risa y reflexión. El nombre de la actriz? Linda Peretz... creo que me olvidé mencionarla. Muy buena actriz. Si desean conocer un poco más de la obra viendo su ficha técnica, pueden ingresar a la Red Teatral.

La segunda obra que vi ya el último día de estadía en Buenos Aires fue "HairSpray", obra que uve ganas de ver en Broadway y hasta en el cine pero que el tiempo no me lo permitió así que sentí que era la revancha. Ya estando en el teatro, y letendo el programa de la obra, me enteré que en Argentina hicieron un concurso para seleccionar a la protagonista de la obra en su primer papel en teatro.
La obra es muy alegre, la preparación musical de la obra, la calidad vocal de sus actores, la coreografía, todo fue de primera... nos hace retroceder a los años en que aparece el rock & roll, pero fuera de eso, lo destacable aparte de las actuaciones y canciones, en Español, es la historia que nos hace reflexionar sobre la incomprensión. Se presenta segregación racial, física, religiosa, y la lucha de un grupo de personas por lograr la igualdad en todo sentido. Adiós a la marginación en cualquiera de sus formas, todos somos iguales, humanos, con virtudes y defectos que debemos aprender a aceptar y aprovechar. Buena obra.
Y si quieren saber más o leer más sobre esta versión argentina de Hairspray, pueden ingresar a su ficha técnica en la página Red Teatral.

Algo interesante de mi visita por Buenos Aires fue darme cuenta que en el Perú tenemos obras a veces de igual o mejor calidad... no son tantas aunque han crecido en el tiempo, pero sé que podemos hacer mucho más... tenemos actores de calidad, de todas las edades, directores y productores decididos a invertir en el teatro peruano, y por supuesto, espectadores con ansias de ver cómo en el Perú el teatro sigue evolucionando.

Los Choppets

Y qué son los Choppets?... fue la pregunta que me hice la primera vez que escuché al respecto. Vi anuncios, vi algún reportaje rápido que presentaron en un noticiero y en primera instancia pensé que se trataba de una obra de títeres con historias para adultos, en definitiva, siempre aclararon que era una obra para adultos. Averiguando un poco más descubrí qué significaba "Choppet"... qué significa?... pues fácil, es un Muppet Cholo... como la mayoría de nosotros los peruanos. OK, el término me quedaba claro y pensé que sabría qué esperar cuando fui a ver la obra y la verdad, salí gratamente sorprendida.

En principio, desde que llegué a la cola de la entrada, los Choppets y las personas que les dan vida, van recibiendo a las personas... fastidiando, bromeando, saludando... primera etapa, cubierta gratamente. La segunda impresión?... también buena... unos Choppets que ayudan al público a ubicarse en sus asientos y le ofrecen el programa de la obra con unos regalitos.


Lo que pasó después fue más sorprendente... pese a que una amiga ya me había adelantado algo, fui con una idea diferente de lo que vería. No sólo eran títeres... es más que eso, es el actor y su actuación reflejada en el "choppet", es la interacción entre personas y choppets.

Hasta ahora parece todo muy bueno cierto?... pues no se equivocan. De principio a fin se reirán, y no se reirán por que se cuenten chistes, es nuestra realidad, la cruda realidad de las personas que se van del país con una ilusión que no logran alcanzar hasta darse cuenta que en el país pudieron ser grandes. La obra además de todo tiene mensaje, un mensaje muy claro y profundo.

La obra se viene presentando en el Teatro Julieta de Miraflores, de jueves a lunes a las 8 pm y va hasta el 8 de diciembre. Vale la pena asistir, te reirás, reflexionarán y verán una puesta en escena diferente al resto de alternativas (sin desmerecer al resto de alternativas ya que saben que soy "adicta" al teatro).

Si quieren ver más y saber más sobre Los Choppets, recomiendo visitar los siguientes artículos:

1. Artículo publicado en El Comercio
2. Artículo publicado en La República
3. Video de una fracción de la obra

Ahhh... y antes que me olvide, actúan en la obra, entre otros, el gran Raúl Zuazo (me encanta su actuación y en esta obra se vuelve multifacético), Daniel Neuman (trabajó o trabaja en la serie Así es la Vida), Gabriel Iglesias (lo deben recordar de los Match de Improvisación, de Los Jackson)

Se van a divertir... no se la pueden perder!

Amadeus de Peter Shaffer

Una vez más, el Teatro Británico estrenó una obra maravillosamente dirigida por Jorge Chiarella. Es probable que muchos hayan visto la historia de Mozart y Salieri en la conocida película del mismo nombre, que se hizo acreedora de varios premios Oscar. Si no lo sabían, originalmente fue estrenada en las tablas hasta que años después se logró su estreno en el cine.

Hoy en día tenemos esta misma obra en nuestras salas con un elenco de renombre destacando el gran Bruno Odar quien interpreta a un muy humano Salieri, hombre de familia y destacado músico de la corte de Viena, quien siempre fue muy devoto, con una fe profunda y gran amor a Dios a quien le dedica su talento y su obra hasta que un joven Mozart, interpretado por Gian Piero Díaz, con un mayor talento que Salieri e incluso mayor talento que cualquier músico de la época y de cualquier otra época, provoca en Salieri una profunda admiración a su talento musical y al mismo tiempo una envidia muy grande por el gran talento del joven Mozart quien a su vez es una persona muy irresponsable, podría decirse que irreverente y bohemio, nada cercano a Díos al parecer de Salieri.

La obra plasma los sentimientos encontrados de Salieri hacia Mozart, hacia sí mismo. Muestra además cómo los sentimientos y valores pueden verse afectados por la falta de seguridad, falta de confianza, prejuicios y quiebre de integridad moral.

Esta obra aún se encuentra en cartelera y recomiendo ir a verla. Es muy buena... el tiempo que dura la obra no se siente (3 horas), la transformación de los personajes a lo largo de la historia es grande y la interpretación excelente. Bruno Odar es un maestro. A pesar de las primeras actuaciones en teatro de Gian Piero Díaz, es destacable.

Me cuentan qué les parece!