30 junio 2009

Heraud: El Corazón Volador



Javier Heraud, un joven idealista, brillante y poeta, con mucho futuro por delante, seguramente muchos premios de literatura, reconocimiento en el Perú y el Mundo... un futuro que no tuvo, un futuro cortado por su idealismo descontrolado, su afán de salvar al mundo peleando una guerra de una forma que ni él mismo creía, por un ideal que tenía en la mente y en el corazón, y que lo llevó a la muerte.

La obra "Heraud: El Corazón Volador", nos muestra un recorrido por la vida de Javier Heraud, gran poeta peruano, desde sus épocas finales de Colegio pasando por su etapa universitaria, su etapa revolucionaria, hasta su trágica muerte en Puerto Maldonado un 15 de mayo de 1963 con tan sólo 21 años de edad.

Si bien algunos dirían que una obra de este tipo es básicamente biográfica (lo cual no deja de ser cierto), por sobre todo, presenta el lado humano del poeta, cuyo corazón se encontraba dividido entre dos mundos, uno de ellos, el mundo burgués, proveniente de una familia acomodada que habita en Miraflores y tiene acceso a buenos colegios y universidades, enfrentado a su otro yo, aquél que se preocupa por el bienestar de los demás, por el dolor de los afligidos, por los pobres que no tienen acceso a más recursos. Heraud era conciente de lo que pasaba alrededor de él, aún en lugares ajenos, en lugares extraños, pero no conocía ese mundo ni había vivido en él, por el contrario, su mundo estaba lleno de felicidad, alegría, amigos, cultura y conocimiento... y arte... aquél arte que lo volvió más sensible, y que lo llevó a abrazar un ideal, que equivocado o no, él pensó podría ayudar al país.

El protagonista, durante la hora y media de la obra, va recorriendo su vida, año a año hasta llegar al punto de partida que es su muerte, talvez para entender qué fue lo que ocurrió, talvez para saber si valió la pena o no tanto sacrificio, talvez para ver si el mundo cambió.

La obra nos muestra conflictos internos de una persona que nunca se logró identificar con un tipo de sociedad hipócrita ni ciega a acontecimientos que como ahora, aniquilan a la misma sociedad. Por qué tomar las armas para una revolución al estilo Cuba o Rusia?... seguramente porque su idealismo lo llevó a pensar que al menos de una forma alternativa, podría ser escuchado, pero, acaso ya no era escuchado?. A pesar de su juventud, Heraud ya era admirado y reconocido, y su opinión respetada en el país, mismo respeto y admiración que fue dejado de lado al involucrarse en revoluciones sin sentido.

Murió como uno de esos tantos jóvenes incautos, que se dejan convencer por falsos idealismos, siendo arrebatados de sus talentos, sus sueños, y en especial, un futuro porvenir.

El idealismo, o La Idea como se le llama en la obra, lo acompañan todo el tiempo, aquella idea de liberación, de ser alguien grande, de lograr algo hermoso no sólo para él y su familia, sino para el país.

Esta obra tiene muchos matices, es muy intensa (como diría Katu), muy recomendable y se ve desde todo ángulo, el toque del gran Adrianzén, quien en conjunto con Claudia Sacha (Hija del recordado Orlando Sacha y de Elvira de la Puente) conforman una buena dupla que vale la pena admirar.

Los actores, muy buenos todos, dos generaciones actuando juntas. Actúan: Elvira de la Puente, Carlos Mesta, Sonia Seminario, Franklin Dávalos (Heraud), Camila Mac Lennan (Hija de Gustavo), Juan Carlos Pastor, André Silva y Tommy Párraga. Primera vez que veo a Dávalos en escena y veo que es un excelente actor, con una plasticidad que se aprecia en especial al inicio y al final de la obra, y con una interpretación que nos hace sentir los conflictos por los que pasa el joven Heraud.

La obra se viene presentando en el teatro de la Alianza Francesa de Miraflores desde el 12 de junio hasta el 6 de julio de jueves a lunes a las 8 pm, y será puesta en la Casa Teatro Racional del 16 de julio al 8 de agosto de jueves a sábado a las 8 pm. Vale la pena ir a verla, la actuación es de primera, la dirección de Oscar Carrillo, a quien por primera vez veo como Director, muy buena también y la dramaturgia excelente.

Para quienes ya vieron Respira, encontrarán en esta obra una extensión de una de las historias presentadas.

Si desean tener más información sobre la obra y también sobre Heraud, les recomiendo las siguientes páginas:

1. El Público se Prepara
2. Miraflores Perú
3. RPP.com.pe

Los dejo con uno de los poemas más reconocidos de Javier Heraud:


El Río

1

Yo soy un río,
voy bajando por
las piedras anchas,
voy bajando por
las rocas duras,
por el sendero
dibujado por el
viento.
Hay árboles a mi
alrededor sombreados
por la lluvia.
Yo soy un río,
bajo cada vez más
furiosamente,
más violentamente
bajo
cada vez que un
puente me refleja
en sus arcos.
2

Yo soy un río
un río
un río
cristalino en la
mañana.
A veces soy
tierno y
bondadoso. Me
deslizo suavemente
por los valles fértiles,
doy de beber miles de veces
al ganado, a la gente dócil.
Los niños se me acercan de
día,
y
de noche trémulos amantes
apoyan sus ojos en los míos,
y hunden sus brazos
en la oscura claridad
de mis aguas fantasmales.

3

Yo soy el río.
Pero a veces soy
bravo
y
fuerte
pero a veces
no respeto ni a
la vida ni a la
muerte.
Bajo por las
atropelladas cascadas,
bajo con furia y con
rencor,
golpeo contra las
piedras más y más,
las hago una
a una pedazos
interminables.
Los animales
huyen,
huyen huyendo
cuando me desbordo
por los campos,
cuando siembro de
piedras pequeñas las
laderas,
cuando
inundo
las casas y los pastos,
cuando
inundo
las puertas y sus
corazones,
los cuerpos y
sus
corazones.

4

Y es aquí cuando
más me precipito
Cuando puedo llegar
a
los corazones,
cuando puedo
cogerlos por la
sangre,
cuando puedo
mirarlos desde
adentro.
Y mi furia se
torna apacible,
y me vuelvo
árbol,
y me estanco
como un árbol,
y me silencio
como una piedra,
y callo como una
rosa sin espinas.

5

Yo soy un río.
Yo soy el río
eterno de la
dicha. Ya siento
las brisas cercanas,
ya siento el viento
en mis mejillas,
y mi viaje a través
de montes, ríos,
lagos y praderas
se torna inacabable.

6

Yo soy el río que viaja en las riberas,
árbol o piedra seca
Yo soy el río que viaja en las orillas,
puerta o corazón abierto
Yo soy el río que viaja por los pastos,
flor o rosa cortada
Yo soy el río que viaja por las calles,
tierra o cielo mojado
Yo soy el río que viaja por los montes,
roca o sal quemada
Yo soy el río que viaja por las casas,
mesa o silla colgada
Yo soy el río que viaja dentro de los hombres,
árbol fruta
rosa piedra
mesa corazón
corazón y puerta
retornados,

7

Yo soy el río que canta
al mediodía y a los
hombres,
que canta ante sus
tumbas,
el que vuelve su rostro
ante los cauces sagrados.

8

Yo soy el río anochecido.
Ya bajo por las hondas
quebradas,
por los ignotos pueblos
olvidados,
por las ciudades
atestadas de público
en las vitrinas.
Yo soy el río
ya voy por las praderas,
hay árboles a mi alrededor
cubiertos de palomas,
los árboles cantan con
el río,
los árboles cantan
con mi corazón de pájaro,
los ríos cantan con mis
brazos.

9

Llegará la hora
en que tendré que
desembocar en los
océanos,
que mezclar mis
aguas limpias con sus
aguas turbias,
que tendré que
silenciar mi canto
luminoso,
que tendré que acallar
mis gritos furiosos al
alba de todos los días,
que clarear mis ojos
con el mar.
El día llegará,
y en los mares inmensos
no veré más mis campos
fértiles,
no veré mis árboles
verdes,
mi viento cercano,
mi cielo claro,
mi lago oscuro,
mi sol,
mis nubes,
ni veré nada,
nada,
únicamente el
cielo azul,
inmenso,
y
todo se disolverá en
una llanura de agua,
en donde un canto o un poema más
sólo serán ríos pequeños que bajan,
ríos caudalosos que bajan a juntarse
en mis nuevas aguas luminosas,
en mis nuevas
aguas
apagadas.

Del poemario: "El Río". Lima. 1960.

28 junio 2009

"Crónicas Innominadas" ¿Sueño o realidad?


El día de ayer fui a ver la obra "Crónicas Innominadas" del grupo peruano Maguey, uno de los grupos de teatro más importantes y reconocidos del país. La expectativa por la obra era mucha, más aún conociendo la reputación y trayectoria de sus artistas.

No conocía sobre el argumento considerando que es una obra creada por el mismo grupo, y tampoco tuve tiempo para averiguar sobre ella, por lo que no contaba con ningún antecedente. La expectativa iba en aumento.

Comienza la obra y la primera imagen es la de dos personas, en apariencia chatarreros o talvez vagabundos... en el centro del escenario. Ella parecía tener el control sobre el segundo personaje, un extraño poder que condujo la obra durante los 70 minutos que duró.

La obra, a través de estos personajes, va mostrando la representación de pasajes de la historia del Perú, tanto la época del fin del Imperio Incaico, como la llegada de los Españoles al Perú y la conquista de nuestro país. El personaje central va representando a conquistadores, guerreros, al Inca Atahualpa, a curacas, intérpretes, entre otros, en diferentes momentos de nuestra historia, dándonos la sensación de estar en un barco por momentos, o de estar en una celda con Atahualpa, hasta montando caballo y cargando imágenes religiosas. La obra nos muestra, desde su perspectiva, y utilizando textos de Las Tradiciones Peruanas, coplas antiguas, extractos de Décimas y hasta versos de canciones criollas, combinados con música creada desde instrumentos musicales o la chatarra que servía para generar sonido, el cambio cultural que sufrió nuestro país y que aún hoy seguimos experimentando, ya no con la combinación Español-Inca sino con las diferentes culturas que radican ahora y se entrelazan entre ellas.

La historia del Perú está llena de repeticiones, pugnas por el poder que terminan destruyendo o quizás simplemente solapando costumbres y reglas antiguas por unas nuevas. A qué me refiero con solapando?, un ejemplo claro fue la imposición de la religión Católica a los nativos peruanos, a los Incas de antaño, y qué sucedió?, tuvieron que adaptarse a su nueva realidad y llegaron a formar un mix entre su religión y la Católica, con las tradiciones antiguas, seguramente a escondidas al inicio. Los Españoles tuvieron que ceder frente a esa situación, no podían ser menos, al final, siempre sería visible la parte Católica. Esto mismo se repite en el tiempo y no sólo a nivel religioso sino cultural en general. Y no fue la única vez, lo mismo ocurrió entre los Chimú y los Inca.

Bueno, no quiero desviarme mucho del rumbo de la obra. Qué más puedo decir?... viendo la obra, sentí que estaba en medio de un sueño... no era muy claro al inicio y debo reconocer que me costó entender gran parte en especial en ese momento, pero pasan las horas y pareciera que mi cerebro sigue pensando en ella y entendiendo poco a poco y logrando armar el rompecabezas. Quiénes eran realmente los personajes?... quiénes eran esas personas y por qué chatarreros?... eso queda en la interpretación de cada uno, lo que sí puedo mencionar es que los cambios por los que pasó el personaje central, sirvieron para despertar emociones, recordar nuestra historia, recordar nuestra literatura y música y recordar además que los personajes históricos que conocemos en los libros, no fueron los únicos que estuvieron presentes, que no sólo los autores o compositores son los únicos con derecho a contar nuestra historia y tradición, sino que todos nosotros tenemos la capacidad de hacerlo, cada uno a su manera, y como ejemplo claro tenemos a estos "chatarreros" que nos acompañaron el día de ayer.

La obra "Crónicas Innominadas" ha sido presentada en varias oportunidades en el Perú y Latinoamérica, en diferentes años. Lo de ayer fue una reposición de esta obra que tiene varios reconocimientos:

1. Obra invitada a inaugurar la III Muestra Internacional de Teatro del ICPNA – 2007
2. Participante del II Encuentro Internacional de Teatro Contemporáneo – Maguey 25 años – 2007.
3. Participante del Congreso Internacional “Las Palabras de Garcilaso” de la Academia Peruana de la lengua – 2009.
4. Seleccionada para el Festival Internacional Mercosur – Argentina – octubre - 2009

Regresando al grupo Maguey, en esta temporada está presentando dos de sus obras, una de ellas es el foco de esta entrada, y la otra es "Micaela", sobre la historia de Micaela Bastidas.



Si desean conocer más sobre el grupo Maguey y su obra, pueden ingresar a las siguientes referencias:

1. Tiempo Escena: Temporada de teatro y memoria
2. La República: Sección Fama - Temporada de teatro y memoria

21 junio 2009

Obras en el mes de Junio

Como en los últimos meses, nuestra cartelera peruana ha tenido un lleno total de salas y una cantidad enorme de obras teatrales estrenadas, incluso ya auditorios de colegios y centros culturales por doquier deben prestar sus instalaciones para montajes que se dan en un mismo día en el mismo lugar pero en diferentes horarios aprovechando la capacidad instalada al máximo.

Son tantas las obras que lamentablemente no he podido asistir a todas sin embargo, quería comentarles algunos de los montajes a los que asistí en este mes que ya va terminando.

1. Teatro Negro de Praga: Las Aventuras de Fausto
Nuevamente en el Perú estuvo el Teatro Negro de Praga que con la calidad escénica acostumbrada y los efectos en la obscuridad que caracterizan a su arte, presentaron la historia de Fausto, en un tono de humor, dando la impresión al público de que nos encontrábamos en un mundo de fantasía, como en medio de un sueño donde cualquier cosa puede ocurrir, y si está alejado de la realidad o lo cotidiano, mucho mejor.
Se ve tanto movimiento en escena, tanta luz en medio de la obscuridad y tantos efectos que nunca imaginé que sólo 6 personas eran las que realmente lograban toda esta ilusión. De verdad, un aplauso para estos artistas que nos visitaron desde tan lejos para traer al país una muestra de las muchas cosas que podemos lograr hacer por aquí.

2. Occidente
Una pareja que se humilla mutuamente, que se desprecian pero que a la vez se necesitan. Personas de bajo nivel y que se siguen hundiendo en sus miedos, discriminación, desesperanza, que se amenazan todos los días y que no buscan siquiera separarse, siquiera despegar... simplemente se resignan, reniegan y se mutilan al interno llegando a la degradación extrema del ser humano... esto es lo que se pudo apreciar en la historia propuesta por la obra, con una actuación de primera y una dirección buena... con una escenografía particular y moderna. Muy buena puesta que estuvo alrededor de un mes en la Alianza Francesa y cuya puesta duró un poco más de una hora, tiempo suficiente para mostrarnos la historia de esta retorcida pareja y hacernos reflexionar sobre los seres humanos, y hasta dónde nos podemos hundir sin salir del hueco en el que estamos. Más sobre la obra pueden encontrar en el blog de César de María, Tu Vida es Puro Teatro

3. Copenhague
En una impecable presentación, nos muestra los conflictos internos de dos científicos y la esposa de uno de ellos, dos eminencias cuyo interés por la física y en especial por la fisión pusieron al descubierto descubrimientos que tomadas por los gobiernos americano y alemán para fabricar lo que hoy conocemos como la bomba atómica, mismo descubrimiento que podría haber sido aprovechado para el bien de la humanidad... y cómo terminó todo!. La ciencia mal aplicada puede causar destrucción plena. Si bien la obra toca términos muy técnicos científicos, está planteada de tal manera que cualquier espectador la pueda entender ya que lo trascendental no es la ciencia en este punto, lo trascendental como siempre, es el ser humano y sus ansías de poder, su afán de figurar y mostrarse importante, y todo lo que puede llegar a hacer por lo grar dicho objetivo, hasta al punto de equivocarse y hundirse en esa equivocación.
Es muy fácil criticar a los demás cuando ya se equivocaron, es muy fácil hacerlos sentir culpables, pero acaso nosotros hicimos algo para que se dieran cuenta?... o será acaso que aportamos y ahora nos hacemos a los desentendidos? Son algunas de las reflexiones que sacarán de esta obra.
Si quieren ver más sobre la obra, escuchar a los actores que interpretan a sus personajes, pueden ingresar al Blog Sal de Tu Casa

4. Amores de un siglo
Y siguiendo la onda de temas de pareja, Amores de un Siglo nos muestra tres piezas teatrales intercaladas entre ellas para observar y apreciar grandes actuaciones en situaciones de parejas en diferentes épocas de la historia, pero con los mismos tipos de problema: desilusión, engaño, traición, mentira, inmadurez, incomprensión y también con las mismas armas internas: lucha, optimismo, amor, admiración, respeto, ternura. Aspectos de la naturaleza humana que son constantes a lo largo del tiempo. Relaciones de pareja que, al menos en esta obra, tienen desenlaces infelices terminando con cualquier razgo de amor. Se observan personajes fuertes, uno muy débil que aparenta ser fuerte pero un mensaje en común, el amor propio acompañado por el amor y confianza en el otro, son la base fundamental de una pareja, el afán de crecer juntos en la vida y evolucionar juntos, los hará más fuertes, los hará llegar a entenderse, pero basta que algo de esto falle para que las cosas comiencen a moverse a menos que tomen riendas al problema y lo superen.... o se dejen llevar y finalmente se pierda todo lo construido.



5. Dónde está el idiota
Muy divertida comedia protagonizada por Carlos Carlín quien sin duda cada vez más destaca en este rubro de la actuación y que lo vuelve un maestro, no sólo por la naturalidad, sino por la chispa que tiene, y que contagia al público y a sus compañeros en la obra que son actores de teatro más serio y técnico pero que se quedan atrapados por este ambiente y terminan llevando al espectador por un mar de risas sin dejar de lado el mensaje de la obra.

A veces nos creemos muy listos y hasta superiores a los demás llegando a burlarnos de los que consideramos escasos de mente, pero acaso no seremos nosotros los escasos?, acaso no seremos nosotros los sujetos a burla?. "Dónde está el idiota?" justamente trata ese tema de una forma muy divertida de principio a fin. Nuevamente, el engaño, la reflexión, el aprendizaje, las dudas internas, se ven reflejadas en cada uno de los personajes que desempeñan una muy buena labor bajo la dirección de Rocío Tovar.

Bravo por la productora Raquel en Llamas que una vez más nos trae una obra muy buena y con el estilo de humor que me encanta.

Mayor información en el blog Sal de tu Casa

Si quieren ver fotos de la obra, pueden ingresar a NetJoven.PE

INTERESES

Mi foto
Soy una persona a la que le encanta asistir a eventos culturales, en especial el teatro... además me emociona mucho organizar grupos y agendas para ocasiones culturales o paseos turísticos y armar las agendas de viaje... cualquier detalle es importante.